Events

­

PIRKTI BILIETUS

Premjera 2020 09 23

Režisierius – Krystian Lupa (Lenkija)
Režisieriaus asistentas – Maksym Teteruk (Ukraina)
Kostiumų dailininkas – Piotr Skiba (Lenkija)
Scenografas – Krystian Lupa
Video menininkas – Mikas Žukauskas
Kompozitorius – Arturas Bumšteinas
Vaidina – Sergejus Ivanovas, Valentinas Masalskis, Viktorija Kuodytė, Jovita Jankelaitytė, Matas Dirginčius, Danutė Kuodytė, Girius Liuga.

Trukmė: 5 val. 30 min. (dvi pertraukos)

Vieno savičiausių šiuolaikinių rašytojų W.G.Sebaldo kūrybos viršūne vadinamas paskutinis jo romanas Austerlicas – tai epinė meditacija apie Holokausto traumą ir jos pasekmes idividualaus žmogaus likimui. Romane per asmeninės patirties prizmę taip pat reflektuojamas žmoniją alinančių karų ir XX a. civilizacijos naikinimo mastas. Pirmą kartą su Sebaldo kūryba susitinkantis K.Lupa mano, kad šio rašytojo literatūra gali inicijuoti teatro kalbos permainas.

Po „Austerlico” 2001-aisiais Sebaldas buvo nominuotas Nobelio literatūros premijai. Deja, tais pačiais metais rašytojas netikėtai mirė. Po rašytojo mirties „Austerlicas“ buvo išverstas į daugybę pasaulio kalbų ir tapo šiuolaikinės literatūros klasika, o JAV ir Didžiojoje Britanijoje – kultine knyga.  Leidykla „Baltos lankos” rudenį planuoja išleisti lietuvišką „Austerlico” vertimą (vertėja Rūta Jonynaitė).

Austerlico įvykiai apima šešis dešimtmečius, nuo 1939-ųjų iki amžiaus pabaigos. Veiksmas vyksta Antverpene, Velse, Oksforde, Londone, Paryžiuje, Prahoje, Terezyne, Marienbade… Istoriniai įvykiai yra pasibaigę iki pasakojimo pradžios. Sebaldas aprašo beveik tris paskutinius XX a. dešimtmečius skirtinguose Europos miestuose vykusius atsitiktinius susitikimus tarp pasakotojo ir vienišo klajūno Austerlico. Iki pilnametystės Austerlicas nežinojo nei savo tikrojo vardo, nei kas jo tėvai. Penkiametį berniuką jo motina, prieš pat deportaciją į Terezyno koncentracijos stovyklą, gyvybės traukiniu iš Prahos išsiuntė į Londoną. Tėvas dingo be žinios. Austerlicas kitu vardu buvo įsūnytas ir augo Velse, mokėsi Oksforde, po studijų apsigyveno Londone ir užsiėmė XX a. architektūros tyrinėjimais. Gyveno be atminties, kol Liverpulio stotyje, kur kadaise buvo atvežtas gyvybės traukiniu, jį užklupo prisiminimo smūgis. Tada leidosi į savo vaikystės namų ir tėvų paieškas. Tačiau grįžimas į namus Prahoje tik dar labiau sustiprino Austerlico atskirties jausmą, ir vien tėvų pėdsakų paieška suteikia jo gyvenimui prasmę…

 

Spektaklio pastatymą remia Goethe’s institutas Lietuvoje.

Spektaklio partneris: Lenkijos institutas Vilniuje.

 

DĖMESIO! Žiūrovai į spektaklį įleidžiami nuo 16 metų.

Organizatorius: Valstybinis jaunimo teatras

PIRKTI BILIETUS
Tikriausiai nedaugelis žino, kad Leonardas da Vinčis buvo ne tik renesanso žmogus išradėjas, bet ir kūrė pasakas, pasakėčias.

Tai edukacinė teatralizuota programa vaikams apie nepaprastą italų renesanso kūrėją Leonardą da Vinčį. Tai muzikinis, netikėtas, interaktyvus teatro renginys, kur aktoriai iš arti bendrauja su vaikais ir skaito Leonardo da Vinčio pasakas. Mažųjų žiūrovų ir jų tėvelių laukia pasakų personažai iš ateities ir pats didysis Leonardas da Vinčis. Į paslaptingą Leonardo da Vinčio pasaulį nukeliavę mažieji smalsuoliai skatinami būti žingeidūs ir atidūs gamtai.

Kviečiame pasiklausyti išradingų ir išmintingų Leonardo da Vinčio pasakų!

Trukmė – 1 val.

Organizatorius: Užupio dramos teatras

PIRKTI BILIETUS
Legendinė pjesė „Haroldas ir Modė” Klaipėdoje!

Režisierė Rita Urbonavičiūtė

Vaidina Rimanta Krilavičiūtė, Paulius Dragūnas, Greta Dovydaitytė, Povilas Liubinas, Saulius Čėpla, Indrė Stonytė, Justas Vanagas, Jurijus Mumyga

Kaip gyventi gyvenimą? Kai norisi džiaugtis ir gerti gyvenimą kasdien.
Vilniaus Užupio dramos teatras pristato premjerą, komediją „Haroldas ir Modė”. Tai amerikiečių dramaturgo pjesė, neeilinis kūrinys apie laisvės pasirinkimą ir meilę.
Komedija pasakojanti apie pagyvenusios moters ir vaikino draugystę, kuri perauga į stiprų meilės ryšį.
Spektaklio istorija tampa manifestu jaunystei, laisvės simboliu nepavaldžiu normoms.

Haroldas – vienišas devyniolikmetis pauglys, jaučiantis motinos meilės trūkumą, kasdien inscenizuojantis savižudybę. Modė – miela, energinga 79-erių metų močiutė, spinduliuojanti gyvenimo džiaugsmą, kerinti optimizmu ir energija. Aplinkinių keistuoliais laikomi Haroldas ir Modė sykį susitikę kapinėse, netrunka tapti artimais draugais, kurių santykiai perauga į meilę. Artimos sielos randa vienas kitą. Ar tai likimo dovana Haroldui? Paskutinė viltis Modei pajausti meilės prasmę?
Komedija „Haroldas ir Modė” įkvepia džiaugtis gyvenimu, dovanoja optimizmo užtaisą.
Humoro prisodrintoje komedijoje matome šiltus ir draugiškus pagrindinių herojų jausmus.
Bilietų galite įsigyti visose BILIETAI LT platinimo vietose ir Klaipėdos dramos teatre likus 1 val. iki spektaklio.

Bilietų rezervacija telefonu: +370 670 97832 arba el. p. uzupisdramosteatras@gmail.com.

N-16

Trukmė – 2 val. 30 min.

Organizatorius: Užupio dramos teatras

Remiantis Sveikatos apsaugos ministerijos ir Valstybinės darbo inspekcijos prie Socialinės apsaugos ir darbo ministerijos rekomendacijomis, žiūrovus prašome dėvėti veido kaukes ir laikytis saugaus atstumo.
____________________________________________________________________________________________________________________________________
PIRKTI BILIETUS
Premjera 2018 02 03
2 dalių drama

Pjesės autorius Saulius Šaltenis

Režisierius Eimuntas Nekrošius
Scenografas, šviesų dailininkas Marius Nekrošius
Kostiumų dailininkė Nadežda Gultiajeva
Kompozitorius Antanas Jasenka
Režisieriaus asistentas Marius Pažereckas

Vaidina:
Varpininkas Karvelis – Darius Meškauskas
Lotė – Karolina Kontenytė
Patarėjas Abelis – Edvardas Brazys
Marija – Regina Šaltenytė
Daktaras Zaksas – Igoris Reklaitis
Mokytojas – Vaidas Jočys
Kristijonas – Vidas Jakimauskas / Aurimas Pintulis
Elgeta, buvęs teisėjas; ponaitis Maras – Donatas Švirėnas / Jonas Baranauskas
Kristijono motina – Nijolė Sabulytė
Baltoji kalė – Justina Vanžodytė / Sigutė Gaudušytė

Trukmė 3 val. 20 min. (su pertrauka)

Romano „Kalės vaikai“ inscenizacija, kurią spektakliui parašė pats autorius, rašytojas Saulius Šaltenis, ypač aktuali dabar – laikotarpiu, kai atkurta Lietuva įžengė į šimtmetį.
S. Šaltenio romanas nukelia skaitytojus į XVIII a. Mažąją Lietuvą, pietvakarinę etnografinės Lietuvos dalį, kuri tuo metu buvo pavaldi Prūsijai.
Spektaklyje susipina daugybė klodų: istorinė Lietuvos praeitis, sakmės, prietarai, burtai, užkalbėjimai ir raganavimai, senųjų pagoniškųjų mitų atgarsiai, Šventojo Rašto nuotrupos. Mitologija ir buitis, mirtis ir gyvenimas, amžinybė ir kasdienybė – viskas čia organiškai persipina, keičia vienas kitą. Prisiliečiama prie pačios lietuvių tautos esmės, archajinio, egzistencinio prado, gelminių tautos išlikimo galių. Savo santūrumu, giliomis ir kiek prigesintomis emocijomis, asketiška ir kartu nekrošiškai talpia simbolika spektaklis „Kalės vaikai“ stebėtinai tiksliai perteikia Klaipėdos krašto, Mažosios Lietuvos dvasią.

Apdovanojimai:
2019 m. „Padėkos kaukė“ nominacijoje „Metų spektaklis“.
2019 m. už pagrindinį moters vaidmenį „Auksinį scenos kryžių“ pelnė Karolina Kontenytė, atlikusi Lotės vaidmenį spektaklyje „Kalės vaikai“.
2018 m. geriausio spektaklio apdovanojimas XXXIV Rokiškio Lietuvos profesionalių teatrų festivalyje. Donatui Švirėnui įteiktas prizas už geriausią nepagrindinį vaidmenį šiame spektaklyje.
2018 m. festivalyje „Lietuvos teatrų pavasaris“ aktorė Karolina Kontenytė apdovanota prizu už geriausią moters (Lotės) vaidmenį.

Spaudoje:
Rūta Žukė: “Kalės vaikai”: nesuvokiamas simbolizmas ar genialumas?
Ieva Tumanovičiūtė: Profilaktinė saviplaka
Milda Brukštutė: Oro nekeičianti pūga
Reda Milaknienė: Trims valandoms surinkit mobiliuosius
Jūratė Grigaitienė: Kaip tekanti upė
Evelina Zenkutė: “Kalės vaikų” rebusai
Dalia Jakaitė: Mirtis, meilė, atgaila
Ingrida Ragelskienė: „Kalės vaikai“ kosminio teatro epicentre
Deimantė Dementavičiūtė-Stankuvienė: Spektaklis „Kalės vaikai“: šaltose lietuviškos atminties gelmėse
Rūta Žukė: Klaipėdos dramos teatras pramynė kelius į Kiniją

Spektaklis rodomas su vertimu į anglų kalbą.

© Dmitrij Matvejev nuotr.

© Donato Ravaičio video
PIRKTI BILIETUS

Premjera 2020 11 12

Pjesės autorius William Shakespear 

Iš anglų kalbos vertė Aleksys Churginas
Režisierius, scenografas Oskaras Koršunovas
Scenografė, kostiumų dailininkė Julija Skuratova
Kompozitorius Antanas Jasenka
Vaizdo menininkas Artis Dzerve
Choreografė Vesta Grabštaitė
Šviesų dailininkas Eugenijus Sabaliauskas
Literatūros konsultantas Kasparas Pocius
Režisieriaus asistentas Jokūbas Brazys

Vaidina:
Oneida Kunsunga-Vildžiūnienė, Digna Kulionytė, Sofija Gedgaudaitė, Karolis Norvilas, Miglė Navasaitytė, Saulius Ambrozaitis, Gerda Čiuraitė, Džiugas Gvozdzinskas, Aurelijus Pocius, Julija Korpačiova, Džiugas Grinys, Domantas Starkauskas

Spektaklio prodiuseriai: OKT/Vilniaus miesto teatras, Klaipėdos dramos teatras

„Otelas“ Oskarui Koršunovui – septintoji Williamo Shakespeare’o pjesė. Režisierius jau yra pastatęs spektaklius pagal šias britų klasiko pjeses: „Vasarvidžio nakties sapnas“, „Romeo ir Džuljeta“, „Hamletas“, „Audra“, „Užsispyrėlės sutramdymas“, „Akis už akį“.

„Otelo“ Jagas – šių dienų influenceris. Jis už tiesos ir melo ribų. Jis žaidžia tamsiausiais jausmais, tarsi FB algoritmas išskaičiuoja mūsų poreikius ir baimes bei apčiuopęs achilo kulną spaudžia jį taip, kad mes savo noru tampame jo blogų tikslų juodosiomis avelėmis: bijome karo, nekenčiame kito, kaimyno, svetimo ir svarbiausia – pavydime. Tai pats niekingiausias ir kartu pats efektingiausias valdymas – valdymas sukeliant baimę ir pavydą“, – apie „Otelo“ premjerą pasakoja O. Koršunovas.

O. Koršunovo „Otelas“ – prestižinio Avinjono festivalio 2020 m. pagrindinės programos pasirinkimas.

Spektaklio pastatymą iš dalies finansuoja Lietuvos kultūros taryba.

PASTABA! Žiūrovai, įsigiję bilietus su nuolaida, įeidami į žiūrovų salę, kartu su bilietu PRIVALO pateikti dokumentą, įrodantį teisę naudotis nuolaida.